Un Fado qui nous Unit
Un espace créé par des musiciens, dédié à l'âme du Fado.
Le Cais do Fado est un espace créé par des musiciens profondément liés au Fado traditionnel, dédié à la préservation des grands classiques qui marquent l’âme de cette expression unique. Ici, chaque fadiste a la liberté de construire son spectacle spontanément, sans programme fixe, dans une communion authentique avec le public, comme dans les maisons traditionnelles de Fado.
Plus qu’une simple scène, le Cais do Fado est un lieu où les émotions et les histoires prennent voix, et où le public devient partie active de cette expérience singulière. Ouvert également à d’autres musiciens et artistes, l’espace s’enrichit de diverses expressions artistiques qui complètent la magie du Fado.
C’est un hommage vivant à la tradition et à l’essence portugaise, une invitation à tous pour ressentir, vivre et célébrer le Fado dans sa forme la plus authentique et profonde.
Du silence à la mélodie
À l’instant où le silence s’installe, naît la magie. C’est à ce moment que le Fado s’éveille, prenant vie dans chaque son qui émerge. La quiétude prépare le chemin pour la mélodie qui raconte des histoires, révèle des secrets et touche le cœur.
Chaque note est un pont entre passé et présent, un dialogue d’émotions qui n’ont pas besoin de mots pour se faire entendre. C’est dans le contraste entre le silence et la musique que se crée le véritable enchantement, où l’âme se trouve et se libère.
Ici, le Fado n’est pas seulement écouté — il est ressenti, vécu et partagé, transformant le silence en mélodie et la mélodie en mémoire.
comment est né le Cais do Fado
Le Cais do Fado est né du lien profond entre deux musiciens, unis par leur passion commune pour la musique traditionnelle portugaise, et plus précisément pour le Fado. Il y a plus de dix ans, Luís Lumini, à la guitare de Fado, et Marco Quaresma, à la guitare portugaise, se sont rencontrés pour la première fois au Club Fluvial de Remo, sur le Quai de Gaia — un espace qui, à l’époque, abritait un restaurant avec le charme du Fado vadio, où la musique se faisait sans hâte, avec la liberté et la spontanéité typiques de cet art.
C’est dans cette ambiance unique, où les notes de Fado se mêlaient aux conversations et au vin, que l’amitié entre Luís et Marco a commencé à prendre forme. Ils jouaient ensemble naturellement, sans grands plans, simplement parce que le Fado les unissait. L’atmosphère intime et chargée d’histoire de cet espace est devenue le berceau d’un lien qui allait donner naissance au Cais do Fado.
Luís Lumini
Il a commencé ses études musicales à l’âge de six ans à l’école BPA, où il a suivi des cours de formation musicale, de piano et de guitare. Il a été élève au Conservatoire de Musique de Porto, en éducation musicale et contrebasse — instrument qu’il a également étudié à l’école CAIÚS, ayant pour maîtres Pedro Abrunhosa, Mário Azevedo, Rui Ferreira, José Prata et Paulino Garcia.
Avec une carrière diversifiée, Luís a cofondé des projets comme Blusie, Bandemónio, Lucky Stereo, Putos et Zoshu, a participé à l’enregistrement de plusieurs albums en tant que musicien, compositeur et producteur, et a exercé des fonctions de direction pédagogique dans des écoles de musique. Il est également créateur de projets et d’idées innovantes, avec une profonde appréciation pour la culture, l’art et les moments qui unissent les gens.
Marco Quaresma
Marco Quaresma a commencé à jouer de la trompette à 11 ans dans la Banda Filarmónica Recreio Musical Ribeirinhense et, à 14 ans, est entré au Conservatoire Régional de Horta pour apprendre l’orgue, mais a trouvé sa véritable passion dans les cordes. Il a terminé le 6e degré de Guitare Classique et, par la suite, a enseigné au Conservatoire. Il a participé à des groupes de rock et des groupes de musique populaire, jouant de la guitare électrique et du cavaquinho. En 1998, il a rejoint le groupe Lira Açoriana et représenté les Açores à l’Expo 98.
En 2004, son père lui a offert sa première Guitare Portugaise et, en 2005, il a déménagé à Porto pour étudier à l’École Supérieure de Musique et des Arts du Spectacle. En 2019, il est retourné aux Açores pour travailler au Théâtre Faialense, mais est revenu à Porto en moins d’un an. Il a enseigné l’Expression Musicale à Matosinhos et la Guitare Classique et Portugaise dans plusieurs écoles de Porto. Depuis 2014, il se produit dans divers lieux avec différents musiciens de Fado, se distinguant dans les projets Fado Consentido et Vila Navio.
Patricia Costa
Patrícia Costa est une fadiste professionnelle, résidant dans la ville de Porto. Elle a fait ses débuts en chantant le Fado à l’âge de 8 ans, dans l’ancien Théâtre Jordão, à Guimarães. Elle a terminé le Cours Complémentaire de Formation Musicale au CCM – Conservatoire Régional des Caldas da Saúde.
Elle s’est déjà produite dans de nombreuses salles de référence, comme le Théâtre Rivoli, le Théâtre Sá da Bandeira, le Colisée de Porto, le Palais de la Bourse, le Palais du Freixo, la Maison de la Musique (Porto), le Centre Culturel Vila Flor (Guimarães), la Maison des Arts (Vila Nova de Famalicão), entre autres théâtres et auditoriums municipaux à travers le pays. À l’étranger, elle s’est produite en Finlande, en Afrique du Sud, plusieurs fois en Espagne, en Suisse et en Allemagne ; elle a été invitée par l’ESMAE pour participer, avec le Quatuor de Saxophones, aux « Rencontres Musicales de la Méditerranée », en Corse, en 2007. Elle a également été invitée pour le cycle « Fado au Musée », au Musée du Vin de Porto, en 2014, et s’est produite sur la scène « Porto » du festival Caixa Ribeira, en juin 2015.
Elle a sorti son premier album original, « Um Cantar Velado e Lento », en 2010. Elle est artiste résidente à la maison de fado « O Fado », à Porto, depuis 2009.
Ana Ferreira
Originaire de Braga, Ana Ferreira a commencé ses études musicales à l’École Primaire de São do Souto puis au Conservatoire de Musique Calouste Gulbenkian, à Braga. Elle a poursuivi sa formation à l’Université d’Aveiro et à l’École Supérieure de Musique et des Arts du Spectacle (ESMAE), à Porto. Entre 1999 et 2013, elle s’est consacrée à l’enseignement artistique et à la performance en tant que chanteuse, directrice chorale et artistique dans des projets de musique classique, populaire, traditionnelle, jazz et pour enfants.
En 2012, elle a eu son premier contact avec le Fado à travers le projet Dualogum, qui a éveillé une nouvelle passion. En 2014, elle a été sélectionnée comme chanteuse et pianiste résidente aux Après-midis de Fado de Quevedo Port Wine. Elle a participé au Bragafado en 2015 et a remporté le concours Viana Canta o Fado en 2016. Depuis lors, elle est une présence constante dans les événements de Fado à travers le Alto Minho.
Depuis 2016, elle fait des tournées au Luxembourg, en Belgique et en Allemagne, accompagnée par Miguel Braga à la guitare portugaise. En 2017, elle a remporté le IVe Concours de Fado de Lordelo do Ouro et Massarelos et se produit régulièrement dans des hôtels, restaurants et maisons de Fado. Actuellement, elle fait partie des distributions de Santo Fado, à Porto, de FATUM, à Valença, et de l’Adega do Lagar, à Covas.
Andreia Alferes
Originaire de Vagos, Aveiro, Andreia Alferes prend au sérieux sa passion pour les mots, son peuple et, surtout, son identité. Conquise par le Fado, elle fait renaître en lui toutes les expériences que la mémoire des sens lui a permis de recueillir.
En véritable collectionneuse d’expériences, elle s’est produite ces dernières années sur des scènes, dans des salles de spectacle et des maisons de fado à travers tout le pays. En collaboration avec des musiciens d’excellence, elle donne vie à un voyage où beaucoup de ses propres poèmes se fondent avec les mélodies les plus traditionnelles de la guitare portugaise.
En chantant, elle cherche à maintenir vivant ce terrain fertile qu’est le Fado dans sa forme la plus traditionnelle, faisant en sorte que son art fasse écho à un message de tradition, de culture, d’espoir, d’amour et de paix.
Pedro Martins
Pedro Martins est fadiste, musicien, parolier et compositeur, né en 1990 à Buarcos (Figueira da Foz). Il a étudié la guitare classique au Conservatoire Maestro David de Sousa et a appris la guitare portugaise en autodidacte à 18 ans. Il a participé activement à l’Orphéon Universitaire de Porto dans plusieurs groupes musicaux et choraux.
Diplômé en Sciences de la Communication, il s’est consacré exclusivement au Fado depuis 2015, s’installant à Porto. Il se produit régulièrement comme fadiste, guitariste et joueur de guitare portugaise dans des maisons de Fado et des événements, au Portugal et à l’étranger.
En tant que compositeur, il a signé plusieurs œuvres pour lui-même et d’autres fadistes, notamment des collaborations avec Patrícia Costa. En 2019, il a sorti son premier album avec 14 fados originaux, où il chante et joue plusieurs instruments.
Pedro Martins défend le Fado comme une expression populaire et démocratique, se sentant à l’aise aussi bien dans le Fado Vadio que sur les scènes plus formelles.
Samuel Cabral
Samuel Cabral a commencé ses études de guitare portugaise avec Guilherme Mendes et Alexandre Brandão. Entre 1984 et 1990, il a vécu à Paris, où il a participé à des projets de fado et a été musicien résident dans des restaurants emblématiques.
De retour à Porto, il a intégré la distribution de la Taverna S. Jorge et développé une carrière multifacette entre le fado, le théâtre et la télévision. Il a accompagné de grands noms comme Camané, Fafá de Belém, António Zambujo, Mafalda Arnauth et Hélder Moutinho, en plus de se produire dans des festivals et des tournées dans plusieurs pays d’Europe, d’Afrique, d’Amérique et d’Asie.
Il a collaboré à des programmes de télévision et a été musicien résident de « Portugal no Coração » pendant trois ans. Il a également participé à des projets théâtraux avec des noms comme Filipe La Féria et Sérgio de Azevedo et était présent lors d’événements culturels de grande envergure, comme l’Expo’98 et Porto 2001.
Il a enregistré deux disques en solo et contribué à de nombreuses collaborations en tant que guitariste et compositeur, se consolidant comme une référence de la guitare portugaise.
Yuri Reis
Originaire de Rio de Janeiro et établi à Porto, Yuri Reis a trouvé dans le Fado une passion qui a façonné sa trajectoire artistique. Avec une formation musicale diversifiée et un grand respect pour l’histoire et les maîtres du genre, il allie technique raffinée à une interprétation émotive et authentique, transmettant toute l’intensité et la mélancolie caractéristiques du Fado.
Reconnu pour sa sensibilité et sa rigueur musicale, il conquiert aussi bien le public local que les visiteurs qui recherchent une expérience authentique du Fado à Porto. Son style combine tradition et modernité, respectant les racines du genre tout en y imprimant une signature personnelle.
Il est musicien résident au Restaurant Typique Malcozinhado, l’une des maisons de fado les plus emblématiques de la ville. Il se produit également dans des espaces comme le Cais do Fado et le Fado na Baixa, contribuant à la préservation et à la diffusion de cette expression culturelle unique.
João Araújo Coutinho
João Araújo Moutinho est né à Porto en 1985 et a commencé ses études musicales à l’âge de neuf ans. Il s’est formé au Conservatoire Régional de Musique de Vila Nova de Gaia et est diplômé en Musique, avec une spécialisation en guitare classique, de l’Université du Minho.
Depuis 2002, il accompagne des musiciens de Fado, étant une présence régulière dans les principales maisons de Fado de Porto depuis 2008. Au cours de sa carrière, il a joué avec certaines des figures les plus éminentes du panorama fadiste de la ville, comme Valdemar Vigário, Florência, Natércia Maria, Rosinda Maria, Manuel Morais, Fernando João et Leonor Santos, entre autres.
Il s’est produit dans les principales salles de spectacle du pays, y compris la Maison de la Musique, le Colisée de Porto, la Maison des Arts de Famalicão et le Théâtre Cirque de Braga.
Internationalement, il a porté le Fado à des publics en Espagne, France, Italie, Algérie et Chine (Macao). Parallèlement à sa carrière de musicien, il développe également une activité de luthier, se consacrant à la construction d’instruments à cordes traditionnels portugais.
Nuno Sat
Avec plus de 20 ans d’activité, Nuno se distingue par son professionnalisme, sa rigueur et une sensibilité esthétique qui marque de façon unique chaque projet qu’il signe. Il a développé des univers visuels pour des domaines aussi divers que la Mode, la Publicité, l’Éditorial, la Joaillerie, le Produit, les Intérieurs, l’Architecture, la Nature, le Patrimoine et le Fine Art, assumant aussi, parfois, des fonctions de direction artistique.
Son langage visuel est fortement influencé par le monde naturel et les sciences qui l’expliquent, mais aussi par les mystères de la fantaisie et de la magie. Le résultat est un travail organique, parfois énigmatique, où cohabitent technique raffinée, imagination et une profonde conscience esthétique.
Bien qu’il maintienne une identité visuelle bien marquée, Nuno démontre une versatilité rare, s’adaptant facilement aux défis et objectifs de chaque projet, toujours avec une approche créative, sensible et exigeante.
